從1955年到1973年，金庸老先生用濃墨重彩的部板一筆，書寫了一個俠義縱橫的劇才劇江湖。
總結起來，武俠大概就是天花14個字：“飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛。請位”
這是收視金庸除《越女劍》以外，其他14部小說的屢創首字合稱。
分別是新高《飛狐外傳》、《雪山飛狐》、部板《連城訣》、劇才劇《天龍八部》、武俠《射雕英雄傳》、《白馬嘯西風》、《鹿鼎記》；《笑傲江湖》、《書劍恩仇錄》、《神雕俠侶》、《俠客行》、《倚天屠龍記》、《碧血劍》、《鴛鴦刀》。
縱觀金庸的所有作品，《天龍八部》無疑是一部集大成之作，這一點是毫無疑問。
小說以宋哲宗時代為背景，巧妙地將虛擬人物融入到鮮明的歷史背景之中，并與真實人物交相輝映，展現了一副動亂時代波瀾壯闊的歷史畫卷。
由于書中故事離奇曲折，涉及人物眾多，想象力之豐富，所以堪稱金庸的小說之最。
如果對《天龍八部》進行原型分析，那么它就是一部妥妥的“金庸式”悲劇。
從小說誕生至今，《天龍八部》一直都是影視圈改編的大熱門。
據統計，光是電視劇就拍了5個版本，這里還不算電影。
然而，央視剛剛播出，由于榮光導演，袁子彈編劇，楊祐寧、白澍、張天陽、文詠珊、蘇青、何泓姍領銜主演《天龍八部》。
看完一集后，我表示一言難盡。
且不說故事拍得好還是不好，光是演員的扮相和演技就不夠令人信服。
其實，關于《天龍八部》的改編，97版《天龍八部》是評價最高的。
時至今日，在豆瓣上依舊保持在9分。
毋庸置疑，絕對的武俠劇巔峰。
而它的成功，不僅僅是因為趕上了好時候，更是大氣磅礴一氣呵成，完全不遜色于原著。
一、97版《天龍八部》誕生的契機
早在1997年前，就拍過一個版本的《天龍八部》。
演員陣容堪稱豪華，在當時引起了不小的轟動。
在劇中，梁家仁飾演喬峰、湯鎮業飾演段譽、黃日華飾演虛竹、陳玉蓮飾演王語嫣.....
而劇中的配角，都是當時TVB的老戲骨。
更令人意想不到的是，連一閃而過的龍套中，都有日后香港電影的中流砥柱的“大牌”，比如周星馳和梁朝偉。
因為這部劇的成功，無線電視臺決定再拍一個全新的《天龍八部》。
沒想到，這一版本竟然成了無法超越的經典。
二、貼合原著的主演
金庸的小說改編起來難度很大，亂改往往會吃力不討好。
TVB除了《雪山飛狐》因為版權問題，改動較大，其他作品還是很尊重原著。
而97版《天龍八部》，從它誕生的那一刻起，注定會成為武俠劇史上濃墨重彩的一筆。
在我看來，整部劇的靈魂人物，無疑就是喬峰。
早前在83版《射雕英雄傳》里，他因飾演郭靖一角大獲成功，所以在演技方面自然輕車熟路。
但是，從一開始，其實黃日華在身形上，就與小說中這個武功高強的西北大漢不匹配。
最大的缺陷就是身高問題，所以才用了頂帽子作為裝飾和彌補。
而飾演二弟虛竹的樊少皇，自幼就開始學習武術。
在此之前，早已憑借《力王》這部電影，在業界打響了名號。
雖然武戲尚且還行，但是文戲遠沒有現如今那么老道，不過卻正好成為了他的優勢。
要知道，在書中，虛竹就是一副憨厚懵懂的形象，純靠演容易失真，但卻與當時不太老練的樊少皇完美契合。
至于三弟段譽，當真來說還是湯鎮業演得好，天生就有一種貴氣。
但是，陳浩民卻將書中段譽的頑皮可愛、真誠善良的一面塑造得非常成功。
相比湯鎮業版，又似乎更勝一籌。
但是，97版《天龍八部》塑造最成功的角色：
一個是王語嫣，一個是鳩摩智。
此前，李若彤憑借《神雕俠侶》中“小龍女”一角，成為了無數男人心中不食人間煙火的美人。
所以，當無線電視臺決定籌拍《天龍八部》時，李若彤便是王語嫣的第一人選。
在原著中，王語嫣的美貌超凡脫俗，但是她絕對不是一個花瓶角色。
她對于各路武學了如指掌，足以令所有名家汗顏。
而李若彤實在太過于形象，將書中若天人、儀態萬千、娟麗無雙的王語嫣，呈現在銀幕上。
以至于，后世重拍的《神雕俠侶》和《天龍八部》，但凡小龍女和王語嫣的人物形象，都是沿用的李若彤這個版本。
而李國麟飾演的鳩摩智，更是97版《天龍八部》最成功的改編。
對于鳩摩智的形象塑造，也許有些小丑化、漫畫化，沒有原著中得道高僧的穩重和深沉。
而且還特意安排鳩摩智和蕭峰有一場比武，結果當然是蕭峰完勝，而鳩摩智則敗得丑態百出。
但是瑕不掩瑜，在李國麟的演繹下，鳩摩智顯得張力十足，將一個武癡演得入木三分。
至于劇中的一眾配角，都是當時TVB的綠葉，也是演技的擔當。
雪梨的康敏、潘志文的段正淳、鮑方的掃地僧、江漢的保定帝、秦煌的岳老三、劉丹的馬大元、王偉的耶律洪基、劉玉翠的阿紫等。
無論扮相還是演技，都很契合。
三、制作團隊的匠心打造
由于劇組經費不足，而且受到地域限制，所以這一版《天龍八部》并沒有太多實景，大多是在攝影棚內進行拍攝，布景也相當簡陋。
不過，為了能夠完美呈現出一幅氣勢磅礴的江湖畫卷，以及彌補自然場景的不足，劇組在服裝和道具方面下足了功夫。
尤其是喬峰的帽子、段譽的頭冠、虛竹的背筐，成為了觀眾心中不可磨滅的記憶。
97版《天龍八部》之所以能夠成為無法超越的經典，其中最關鍵的一點就是這部劇的武打戲精彩絕倫。
在第一集剛開始，就為喬峰的出場，安排了一場精彩十足的打戲。
這場打戲拍了有十多分鐘，看似云淡風輕，但是整個劇組卻花了整整四十天的時間，不斷重拍，不斷修改。
為此，黃日華每天要吊著威亞、騎著馬，身上到處都是繩子留下的勒痕。
另外，劇中絕世武功也是一大看點，令人心生向往。
就拿段譽的凌波微步來說，聽上去就感到精妙異常，但是經費吃緊的情況下，這個拍起來著實有難度。
起初，劇組打算用威亞和鋼絲讓段譽懸空走路，但是拍出來卻像輕功水上漂。
后來，陳浩民建議用雙腿不斷在地上反復摩擦，借助鏡頭的快慢跟進，才終于拍出了飄忽若神的輕盈感。
相比之下，新版《天龍八部》用“慢動作”來拍武打戲，簡直不堪入目。
這也讓我想起了在2018年，于榮光導演的《斗破蒼穹》里，那個經典的場景：
斗氣化馬，恐怖如斯。
除了演員的演技在線，場景、服裝設計，以及故事改編精益求精外，劇中的背景音樂也是一大特色。
主題曲《難念的經》，周華健以獨特的嗓音，賦予了歌曲大氣磅礴的意境。
很多看了無數遍《天龍八部》的觀眾紛紛表示：自己連降龍十八掌都學會了，卻仍然沒有學會唱主題曲。
在1997年，《天龍八部》在TVB翡翠臺首播，沒想到一經播出后，創造了非常高的收視率。
同時，在內地34家電視臺，也創造了同一時間播放同一部電視劇的播出奇跡。
一時間武俠之風盛起，街頭巷尾都能聽到一陽指和六脈神劍的聲音。
毫無疑問，97版《天龍八部》是金庸武俠小說改編的天花板。
相比之下，由胡軍主演的03版，也稍顯遜色。
珠玉在前，瓦石難當，一味地翻拍經典佳作，而不是在內容上推陳出新、精益求精，結局只會讓觀眾貽笑大方。